寻找微笑

没Model,没时间!只能拍拍我的小伙伴了。

欲望2014

1,全家身体安康。

2,宝贝女儿越来越漂亮!

3,年收入破30。

4,不吵架的家。

Lr越来越慢,忍无可忍,但是最后我笑了。

橘丝艾斯 ‣ LoFoTo:


子房House-chihato:



mark,留存


一空之间 老飘飘的阴暗面:



LR使用久了,就像是一把钝了的刀,很多人以为需要买内存或是升级新的电脑了,其实变慢的原因可能不在硬件,如果你在第一次安装完成以后,曾有过那种爽快的感觉,而现在逐渐变慢,大多都是由于缺少优化而造成的。我使用i3四核,12g内存,128ssd,还是慢。最明显的就是调用图片的时候,载入长达5秒,这硬件不是顶配,但是也没有要求LR需要顶配呀。无法容忍。结果网上搜到有人向adobe发难以后被指导的方法。试用了一下,确实管用的。

1, 关闭LR,按下win键,也就是那个小旗子键。

2, 在搜索程序和文件栏中,输入%appdata%,按下回车键。这时候你会看到文件目录窗口打开了。找到Adobe文件夹里的Lightroom文件夹,将这个文件夹重新命名为“old lightroom”别关窗口,一会还要用。

3, 再次在搜索栏中输入%temp%,按下回车键。这次打开的是临时文件的文件夹,将其中的文件全部删除,尽管有些文件不许删除,可以忽略。

4, 回到前面的那个“old lightroom”文件夹,将其恢复命名为“lightroom”,系统也许会提示你有些文件设置被合并和覆盖。选择确认。

5, 从这个文件夹下打开其中的Preferences文件夹。找到文件Lightroom 5 Preferences.agprefs,如果你使用别的版本,这个5将会是4或是其他数字。

6, 重新命名为OldLightroom 4 Preferences.agprefs,

7, 再次打开LR的时候,可能会提问你进行语言设置什么的,同时可能会提示无法找到上次的使用的目录文件,这时候需要手工找到你上次打开的或是需要打开的文件目录,特别是你可以试试看以往打开巨慢的那个文件。现在再次去开启,你会发现明显速度加快了。



跟风

R&J:

前前前段时间和菲爷一起撸的甜品店空间设计

好久没碰3D,手生,轻拍。


btw,店在宝龙,最终的装修差强人意


论画面的质感与层次

吕强:

最近比较忙,所以教程来的比较慢,由于工作量太大,所以后期合成的教程留到下次。不过这次的内容绝对是对各位摄影师非常有帮助的东西。我希望大家从最基础开始理解一幅画面的构成,并不是只是盲目的追求时下流行的效果。毕竟,每一种效果也都是大家慢慢尝试出来的。

无论是黑白还是彩色,画面的层次与质感都是至关重要的两个东西。记得原来李涛老师的一句话是这样说的,好的作品赏心悦目。赏心=好的创意与内容;悦目=完美细致的画面表现。前者只能靠各位自己的阅历自己的思想去慢慢发展,后者更偏向于技术,很容易在理解后得到质的提升。 

 

这次对这一幅作品进行讲解。这幅作品的风格受大家的喜爱,偏向于国外摄影沙龙风格,在《影像视觉》首期PS挑战赛中也获得了一等奖,且在国外比赛中拿了很多奖。讲解除了技术方面之外,我会更多的讲解为什么这张图片会这样处理!

 

首先看看原图,看似这是一张很普通的照片。颜色泛灰,光线平淡。但正是这样的素材,才能让我们最大余地的发挥自己的主观思维,去创造出一张作品!

 

 

 

下面开始正式的调整步骤!

 

1.保证你拍摄的是RAW格式,如果不是RAW,还是请你点右上角或者是左上角的X吧。

 

2.打开照片,进入ACR面板,进行调整。我这里已经调好了。在调整之前首先了解自己需要什么。有了方向才会慢慢的靠近自己想要的效果,不能盲目的乱搞。我这里想要的是细节和质感。所以我需要让整幅画面都有纹理,高光不能过曝,阴影不能欠曝。总而言之,在ACR里的任务是找回图片的所有细节!

 

色温:根据自己的需要来调整,用于画面的统一,这里我尽量做到还原,因为最正常的色温最能表现出更多的细节!

色调:不做某种特定色调一般不要去动,直接影响整幅画面的色彩偏向,我没动过。

曝光:在高光不曝光的范围内,最大限度的进行调整,曝光的准确性直接影响色彩的还原以及细节的质感。

对比度:尽量不要增加,灰度越多的画面,细节越丰富。

高光:很有用的一个工具,能轻松的把曝光的高光区域找回细节。

阴影:与高光工具相同,找回暗部的细节,但是找回的同时要注意暗部噪点的出现。

白色、黑色:与对比度选项一样。只是分离了白色和黑色单独调整,根据这两项可以控制高光与阴影的明度和灰度。

清晰度:画面的色彩细节过渡,细微的反差调整。我这里调满了清晰度选项,由于画面很灰,所以效果比较自然,平常使用时要慎用。

自然饱和度:对饱和的色彩敏感,调整幅度大,对不饱和的色彩不敏感,调整幅度小,是很聪明的饱和度调整方式。

饱和度:整幅画面的饱和度调整。这里我将饱和度降低,是为了是画面的色彩不刺眼不跳跃,更加统一色调。

上述步骤理解之后,那么现在可以打开PS了。

 

 

3.打开PS,复制图层副本,这个不用多讲了。

 

 

 

4.画面的明度统一。此步骤需要运用素描知识了,需要摄影师主观的把画面的主体与次体以及再次体给分辨出来,进行一个深度的调整。每一个区域是不同的空间,需要不同的明暗来表现画面的空间感,这里我大概分了三个区域。人物,前景,背景。明度表现上人物>前景>背景。这样不仅主次关系出来了,空间感也会更好。工具方面,色阶曲线亮度对比度都可以。我使用的是亮度对比度,方便观察,我用画笔标注出了三个区域。

 

 

5.重复上一步骤的事情,更细致的在人物上和前景上塑造空间感与层次感。光影会直接决定质感,在有细节的情况下主观的对局部进行加深减淡。靠自己的理解,让应该暗下去的区域更黑,让应该受光的区域更亮。当然前提是不能过曝与欠曝。可以复制副本进行加深减淡操作再降低图层不透明度混合。也可以新建图层为叠加模式,用黑色画笔与白色画笔来慢慢涂抹。方法其实都不重要,主要在于大家的美术功底了。这里我就不做那么细致了,只是为了方便大家观察。

 

 

 

 

6.整体效果处理完成之后,进行最后的调色以及裁图。这个都很简单了,根据想要的色彩偏向进行可选颜色的调整。再稍微调整下整体色阶,降低饱和度,增加点暗角,整幅画面就完成了。

 

7,合格的加深减淡调整出来的作品,可以通过转化为黑白的方法来检测。如果一幅画面转换为黑白之后,黑白灰分明,细节丰富。那么说明你成功了!

 

最后,希望能帮助到大家,也希望大家越变越牛逼!

新浪微博、图虫:@摄影匠人小强